Ob sie das ist, oder ob „Unit 13“ eher ein Rohrkrepierer ist, lest selbst…

Unit 13 ist eine Spezialeinheit, die in allen möglichen Krisengebieten auf der Welt eingesetzt wird. Und genau in diese möchte man als Spieler. Natürlich wird man aufgenommen, was nicht anders zu erwarten war. Wer nach der Aufnahme, die quasi das Tutorial des Games ist, eine pompöse Storyline erwartet, der wird sehr schnell enttäuscht werden, denn diese gibt es nicht. Auch keine simple Story, „Unit 13“ bietet sie einfach nicht. Stattdessen werdet ihr in 36 Missionen an diverse Schauplätze auf der Welt gekarrt, bekommt eine Aufgabe und habt diese schlicht und einfach zu erfüllen.

Immerhin gibt es in den kurzen Missionsbeschreibungen eine kurze Erläuterung, wen, was und wieso man dies denn nun erledigen soll. Die 36 vorhandenen Missionen sind dabei jedoch nicht alle direkt anwählbar, sondern man spielt diese nach und nach frei. Dabei gestalten sich die einzelnen Missionen sehr unterschiedlich. Zum einen hat man darauf geachtet, dass die Schauplätze stark von einander abweichen, zum anderen hat man auch daran gedacht, dass die Missionsziele und -aufgaben einiges zu bieten haben. Dieser Umstand sorgt auch schon nach kurzer Spielzeit dafür, dass man die erwähnte, nicht vorhandene Story, nicht vermisst.

Mal soll man eine gewisse Anzahl Gegner möglichst effektiv beseitigen, ein anderes Mal müssen Informationen beschafft werden oder man stellt Signalgeräte auf. Oder man hat es leicht und soll „nur“ den Anführer einer Schurkenbande erledigen, Luftwaffenstützpunkte in die Luft jagen usw..

Wer nun jedoch denkt, dass er sich für die einzelnen Missionen Zeit lassen kann, um möglichst geschickt die Gegner zu beseitigen, der hat sich getäuscht. Ein hartes Zeitlimit tickt hier gegen den Spieler, zumal nicht selten mehrere Aufgaben gleichzeitig zu erledigen sind, die absolviert werden wollen.

Die einzelnen Missionsaufgaben setzen hierbei nicht viel Zeit voraus, man kann sie also immer auch mal schnell zwischendurch spielen. Hat man eine Missionsaufgabe gelöst, wird in den meisten Fällen automatisch gespeichert, die Speicherpunkte sind hierbei sehr gut und auch in ausreichender Menge gesetzt. Somit ist es gut möglich, eine oder mehrere Missionsaufgaben z.B. bei einer kurzen Busfahrt zu erledigen, ohne danach die Missionsfortschritte zu verlieren. Dies werte ich als sehr positiv, die ps vita ist nun einmal eine Konsole für unterwegs.

Damit ihr in den Missionen nicht alleine unterwegs seid, gibt es zwei Möglichkeiten: Zum einen die für Singleplayer, die sich vor dem Missionsstart einen von sechs Teamkameraden auswählen dürfen. Diese sind hierbei recht unterschiedlich gestaltet, so gibt es z.B. einen Scharfschützen, der dafür jedoch nicht viel einstecken kann, oder aber einen Kameraden, der vollgestopft mit MGs und anderen netten Waffen durch die Gegend zieht.

Möchte man nicht alleine spielen, darf man die Missionen auch im Koop angehen. Dies ist leider auch die einzige Multiplayermöglichkeit, die derzeit geboten wird. Wer Shooter-Action mit 16 oder mehr Spielern möchte, muss wohl noch einige Monate warten…

„Unit 13“ ist ein actionreicher 3rd-Person-Shooter. Nur durch stumpfes Rumballern kommt man jedoch eher selten zum Ziel. Natürlich gibt es Missionen oder Untermissionen, in denen man in kurzer Zeit möglichst viele Gegner ausschalten soll, jedoch gibt es selbst bei diesen einfachen Aufgabenstellungen meist mehrere Wege, diese zu erfüllen. Natürlich darf man wild schießend die Gegner niedermähen, wer dies aber effektiver oder intelligenter löst, wird dafür am Ende der Mission mit mehr Punkten belohnt. Und genau dieses Punktesystem ist es, was in „Unit 13“ einen gewissen Suchtfaktor bietet. Am Ende jeder Mission wird die Leistung mit bis zu fünf Sternen belohnt und die erspielte Punktzahl wird in die weltweite Rangliste übertragen. Da man in dieser natürlich gerne weit oben stehen möchte, wird man immer und immer wieder die Missionen spielen, um mit möglichst vielen Punkten abzuschließen.

Hierbei bieten die einzelnen Kampfgebiete vielfältige Möglichkeiten. Stolperdraht kann verwendet werden (oder aber auch zum Scheitern einer Mission führen), Gegner können leise mit dem Messer ausgeschaltet werden, um kein Aufsehen zu erregen, Sprengsätze können ganze Gegnergruppen ins Jenseits schicken usw. Hierbei tickt zum einen nicht nur die Uhr, sondern auch ein Kombo-Zähler. Je mehr Gegner man ausschaltet, umso höher steigt dieser, jedoch wertet er eben auch, wie man diese Gegner beseitigt. Wie gesagt, einfaches Rumballern bringt hier am Ende zwar das gewünschte Ergebnis, aber eben nicht die erhoffte Punktzahl.

Da „Unit 13“, wie gesagt, keinen umfangreichen Multiplayer bietet, könnte man meinen, dass man das Spiel nach den 36 Missionen recht bald in die Ecke legen wird. Es vielleicht noch das ein oder andere Mal hervorholt, um in einer Mission auf Punktejagd zu gehen. Um das zu verhindern, hat sich Entwickler Zipper Interactive jedoch ein wenig Mühe gegeben. Jeden Tag gibt es nämlich spezielle Missionen, die erfüllt werden wollen. Im 24-Stunden-Rythmus wird also neues Futter geboten, um die Spieler bei Laune zu halten, was in den ersten Wochen sehr gut funktionierte. Zumal sind die täglichen Herausforderungen noch eine ganze Ecke schwerer, als die normalen Missionen. Zwar kommen Neulinge am Anfang noch gut zurecht, der Schwierigkeitsgrad zieht jedoch mit der Zeit stark an.

Wer aber ein wenig mitdenkt, wird in den Missionen nach einiger Zeit keine zu großen Probleme bekommen.

Optisch kann sich „Unit 13“ auf jeden Fall sehen lassen. Die Schauplätze wurden sehr abwechslungsreich gestaltet und auf Details in der Umgebung wurde ebenfalls geachtet. Auf viele kleine Dinge, wie z.B. die schon erwähnten Stolperdrähte, muss man achten, möchte man Missionen erfolgreich beenden. Viele Licht- und Schatteneffekte runden die Optik hier gelungen ab.

Der Sound geht ebenfalls in Ordnung, natürlich gilt hier das Gleiche, wie bei anderen Vita-Titeln auch: Mit Kopfhörer spielt es sich einfach besser.

Die Steuerung ist simpel und shootertypisch. Mit dem linken Stick bewegt man den Charakter, mit der rechten die Kamera. Mit den Buttons und Schultertasten führt man dann die gewünschten Aktionen aus, ob nun schießen, in Deckung gehen, Waffen wechseln usw.. Insgesamt hat man nach wenigen Minuten alles unter Kontrolle und sollte nach dem Tutorial mit der Steuerung gut zurecht kommen.

Fazit:

„Unit 13“ ist ein ordentlicher Action-Shooter. Zwar wird nicht viel Wert auf Multiplayervergnügen gelegt, die Missionen im Koop zu spielen, ist jedoch recht spaßig. Zudem kann hierbei via Voice-Chat mit dem Teamkollegen kommuniziert werden, was für neue Möglichkeiten beim Absolvieren der Missionen sorgt.

Die Gegner-KI ist zwar nicht das Gelbe vom Ei, jedoch können die feindlichen Truppen schon für gewaltige Probleme sorgen, wenn man nicht aufpasst. Grundsätzlich gilt aber, dass man mit viel Grips an die gestellten Aufgaben gehen sollte, statt sich einfach durchzuballern.

Steuerung, Optik und Sound geben ebenfalls keinen Grund zum Meckern und runden das Spielgeschehen recht stimmig ab.

Da durch die täglichen Missionen für immer neuen Spielspaß gesorgt wird, sollte jeder Action-Fan, dem Multiplayergefechte nicht ganz so wichtig sind, auf jeden Fall bei „Unit 13“ zugreifen!

Früher war Virtua Tennis eher aus den Spielhallen bekannt, schaffte dann aber Einzug auf die heimischen Konsolen. In den letzten Jahren lieferte man sich so regelmäßig ein Kopf-an-Kopf-Rennen mit Top Spin aus dem Hause 2K. Inzwischen hat auch EA seinen Tennis-Titel mit ins Rennen geschickt, auf der ps vita jedoch ist „Virtua Tennis 4“ bisher konkurrenzlos.

Wer den Titel bereits für PS3, Xbox 360 oder Wii im Regal stehen hat, wird sich in „Virtua Tennis 4“ für die ps vita sehr schnell zurecht finden, denn die Portierung geschah fast 1:1. Jedoch findet man auf der ps vita neue Spielmodi und Möglichkeiten, zu denen ich aber später noch kommen werde.

Den Sport an sich muss ich wohl nicht wirklich erklären, oder? Richtig, obwohl der Tennissport – zumindest in Deutschland – seinen Zenit derzeit überschritten hat.

Hauptbestandteil von „Virtua Tennis 4“ ist ganz klar der Tour-Modus, der einem Karriere-Modus gleicht. Wählt man diesen, darf man einen Spieler erstellen, mit dem man anschließend von Tennisturnier zu Tennisturnier reist, um es bis an die Spitze der Weltrangliste zu schaffen. In diesem Modus kommt auch gleich eine Neuerung zum Zuge, die es in der ps vita-Version gibt. Erstellt man einen Spieler, kann man nämlich mit der ps vita ein Foto schießen, und den abfotografierten danach ins Spiel portieren. Wer sich ein wenig Mühe gibt, kann z.B. sich selbst komplett im Editor erstellen und danach auf die Jagd zur Nummer 1 gehen.

Hat man den Spieler seiner Wahl erschaffen, verteilt man diverse Fertigkeitenpunkte und danach kann es auch schon los gehen. Entweder man springt gleich in eines der angebotenen Turniere, oder aber man versucht, den Charakter in Trainingseinheiten zu verbessern. Das jedoch ist nicht alles, was ihr während der Tour erleben werdet, denn ab und an müssen auch Minispiele absolviert werden, die allesamt recht kurzweilig sind. An diesem Faktor merkt man jedoch auch, dass es sich bei „Virtua Tennis 4“ um einen sehr arcadelastigen Tennis-Titel handelt.

Dies merkt man zusätzlich an der Steuerung. Ist es in den Titel der Mitbewerber so, dass hier kleinste Fehler bestraft werden, schafft man es in „Virtua Tennis 4“ recht leicht, den Ball übers Netz zu bringen.

Das bedeutet jedoch nicht, dass man ohne Probleme an die Spitze der Weltrangliste geraten wird, denn auch wenn man die ersten Spiele noch sehr einfach gewinnen wird, steigt der Schwierigkeitsgrad mit der Zeit an. Der Anstieg ist hierbei jedoch sehr moderat, somit werden auch komplette Konsolenneulinge in den ersten Spielen Erfolge erzielen können. Da die Gegner im späteren Spielverlauf jedoch schon mal recht knackig sein können, wird aber auch für Profis einiges geboten.

Die Tour besteht aus mehreren Saisons. Pro Saison gilt es, genug Punkte zu sammeln, um am Grand Slam Turnier teilnehmen zu können und dieses im Bestfall dann zu gewinnen.

Hierbei muss man nicht an jedem Event teilnehmen, sondern man kann sich gezielt aussuchen, was man spielen möchte und was nicht. Im Karrieremodus ist es zudem möglich, im Doppel anzutreten, jedoch gibt es keine getrennten Ranglisten.

Auch an die Kondition der virtuellen Spieler wurde gedacht, denn hin und wieder sollte man diesen Ruhepausen gönnen. Schickt man seinen Spieler von Turnier zu Turnier und nie in eine der Erholungsmöglichkeiten, wird dieser recht bald erschöpft sein, was man dann auch auf dem Platz zu spüren bekommt.

Wie gesagt, ist der Tour-Modus das Herzstück des Spiels, zumindest für Singleplayer. Neben diesem Modus können aber auch die Minispiele angewählt werden, oder man absolviert einfach mal ein schnelles Spiel zwischendurch. Hier kann man dann wahlweise auf den selbst erstellten Charakter zurückgreifen, oder man wählt einen von über 20 Profispielern, die es lizensiert in „Virtua Tennis 4“ geschafft haben. Leider reichte die Lizenz nicht dafür, auch die Grand Slam-Turniere ins Spiel zu bringen. Diese erkennt man zwar vom Namen her recht einfach, aber man spielt halt statt z.B. bei den French Open den French Cup.

Nicht all zu tragisch, aber ein kleiner Minuspunkt, zumindest für eingefleischte Tenniscracks.

Wie bereits erwähnt, wurden einige Neuerungen in die ps vita-Version von „Virtua Tennis 4“ gepackt. Eine davon habe ich mit der Portierung eigener Fotos bereits erwähnt. Andere beziehen sich fast alle auf alternative Steuerungsmöglichkeiten. So darf man beispielsweise seinen Spieler komplett per Touchsteuerung über den Court jagen. Dies ist zwar sehr genau, allerdings hat man auch sehr oft das Gefühl, dass man sich selbst im Weg ist und durch den Finger auf dem Bildschirm nicht mehr alles vom Spielgeschehen mitbekommt.

Auch in den Minispielen wird die neue Steuerung genutzt, so gilt es in einem Minispiel, den Charakter durch Kippen und Neigen der Vita in die entsprechende Richtung zu manövrieren.

Wer diese Steuerungsalternativen nicht mag, kann natürlich auch ganz klassisch mit Sticks und Buttons spielen. Hier gibt es nichts zu meckern, die Steuerung ist recht genau.

Optisch präsentiert sich „Virtua Tennis 4“ quasi wie die Version der großen Konsolen. Man merkt an diesem Titel, dass in der ps vita ordentlich Power steckt. Die Charaktermodelle sind sehr gut dargestellt und auch die Atmosphäre auf den Plätzen kommt durch ein lebendiges Publikum recht gut rüber.

Da eine Tennispartie nie sehr lange dauert, eignet sich „Virtua Tennis 4“ hervorragend für unterwegs und zwischendurch. Dazu beitragen können auch die Ladezeiten, denn diese sind wunderbar kurz und trüben den Spielspaß in keinster Weise.

Fazit:

„Virtua Tennis 4“ ist eine runde Sache. Wer arcadelastige Tennis-Spiele mag, kann hier bedenkenlos zugreifen. Wer jedoch eine vollwertige Simulation erwartet, dürfte enttäuscht sein. Dies beginnt dann bei fehlenden Lizenzen (bei den Namen der Turniere z.B.) und endet damit, dass in „Virtua Tennis 4“ auch weniger platzierte Schläge zum Erfolg führen können.

Der Tour-Modus wird Singleplayer recht lange an die ps vita fesseln und wer mag, kann natürlich auch im Multiplayer gegen andere Tenniscracks antreten.

Optisch kann der Titel ebenso überzeugen, wie bei den sehr kurzen Ladezeiten. Gerade das macht „Virtua Tennis 4“ zum idealen Spiel für zwischendurch und unterwegs.

Wer einen Tennis-Titel für die ps vita sucht, hat derzeit eh keine Auswahl, aber auch so ist er mit „Virtua Tennis 4“ recht gut beraten. Daher kann ich den Titel sehr empfehlen!

Wie der Name schon sagt, spielt der Titel im Jahre 2048. Genauer gesagt, handelt er sogar in der Zeitspanne von 2048-2050. Wer nun ein wenig Kenntnis der WipEout-Reihe mitbringt, merkt, dass der ps vita-Ableger daher noch vor dem Teil spielt, der damals für die PSOne verfügbar war.

Am eigentlichen Spielprinzip hat sich natürlich nicht wirklich viel geändert. Ihr seid Pilot eines Rennraumgleiters und nehmt an Gleiterrennen teil, um euch einen Namen zu machen. Allerdings sind diese Gleiterrennen nichts für schwache Nerven und zarte Gemüter, sondern schnell und brutal. Neben der Geschwindigkeit, die die Gleiter auf die Strecke bringen, sind diese zudem noch mit einigen Waffen ausgerüstet, mit denen man seine Gegner aus dem Rennen werfen kann.

Beginnen wir aber am Anfang: Ihr seid ein Rennpilot, den nicht wirklich viele kennen. Um dies zu ändern, versucht ihr, einen Platz in einem Rennteam zu bekommen und für dieses Siege einzufliegen. Zu Beginn stehen hier diverse Rennteams zur Auswahl, die euch eine Chance geben wollen. Altbekannte z.B. aus der PS3-Version sind dabei, aber auch neue Namen tauchen auf. Ihr entscheidet euch also für ein Team und schon kann es los gehen.

Im Gegensatz zur PS3-Version habt ihr in „WipEout 2048“ separate Spielmodi anzuwählen, diese sind nun allesamt innerhalb der Kampagne untergebracht. Ihr sucht euch das Event aus, an dem ihr teilnehmen möchtet und entscheidet euch für die Gleiterklasse, mit der ihr an den Start gehen wollt.

Die Gleiterklassen sind recht unterschiedlich. Während ihr für reine Rennen eher auf einen Gleiter zugreift, der wendig, leicht und schnell ist, habt ihr mit dieser Klasse in einem kampfbetonten Rennen kaum eine Chance, da diese Gleiter nicht viel einstecken können. Dann nämlich wählt ihr eher eine Klasse aus, die zwar langsamer und schwerfälliger ist, euch dafür durch ihre dicke Panzerung nicht selten „den Hintern retten“ wird. Neben diesen beiden Standardklassen gibt es jedoch auch noch Prototypen, die von Team zu Team verschieden sind. Allerdings stehen euch diese nicht einfach so zur Verfügung, sondern müssen erst einmal freigespielt werden. Dass dies nicht „mal eben“ so erledigt ist, dürfte klar sein.

Wichtig zu erwähnen ist noch, dass nicht jede Gleiterklasse auch jede Waffe aufnehmen kann. Somit wird auch diese Besonderheit noch einen kleinen Ausschlag geben, für welche Klasse ihr euch in welchem Rennen entscheidet.

Die Rennen sind so aufgebaut, wie man es schon aus anderen Teilen der WipEout-Reihe kennt. Mal ist es wichtig, als Erster über die Ziellinie zu fliegen, in anderen Rennen jedoch gilt es, möglichst viele Gegner zu eliminieren, bzw. diesen einfach Schaden zuzufügen. Die Strecken, auf denen geflogen wird, sind allesamt sehr unterschiedlich aufgebaut und sorgen für Abwechslung. Zudem wird auch das Geschwindigkeitsgefühl, welches man in einem Renngleiter haben soll, gut vermittelt.

Im Gegensatz zu den Vorgängern ist es nicht Ziel eines Rennens, durch den Sieg im Spiel voranzuschreiten. In „WipEout 2048“ sammelt ihr nun Erfahrungspunkte, die euch im Spiel weiterbringen. Natürlich bekommt ihr davon mehr, je besser eure Leistung im Rennen ist. Weiterhin werden pro Rennen einige Aufgaben an euch gestellt. Schließt ihr ein Rennen ab, indem ihr die Mindestanforderungen erfüllt, schließt ihr dieses normal ab. Wollt ihr es jedoch mit einer Elite-Auszeichnung abschließen, gehört einiges an Können dazu, denn die gestellten Anforderungen sind nicht immer sehr leicht zu erfüllen. Da „WipEout 2048“ natürlich Trophäen auf der ps vita bietet, werden nur „Elite-Jäger“ alle sammeln können…

Man hat in „WipEout 2048“ versucht, einige der neuen Steuerungsmöglichkeiten der ps vita ins Spiel zu bringen. So wird in Menüs ausschließlich per Touchscreen gesteuert,was auch sehr gut funktioniert. Bei der Steuerung der Raumgleiter ging dies jedoch ordentlich schief. Hier hat man die Möglichkeit, den Gleiter quasi per Bewegungssensor- und Touchsteuerung über die Strecken zu bewegen. Mit dem Rückseitentouchpad wird dann beispielsweise der Schub reguliert, mit Neigen und Kippen der Konsole der Gleiter gesteuert. Durch die Geschwindigkeit in den Rennen klappt dies aber so gut wie gar nicht, daher wird man sehr schnell auf die gewohnte Steuerung per Stick und Buttons zurückgreifen. Diese ist dafür sehr genau und gibt keinen Anlass zum Meckern.

Optisch ist „WipEout 2048“ eine Sache für sich. Die Gleiter und die optische Action auf den Strecken können sich sehen lassen. Auch die Strecken an sich sind sehr gut designet. Schaut man sich jedoch die Umgebung der Strecken etwas näher an, wird man sehr schnell bemerken, dass diese doch sehr trist und langweilig ist. Hier wurden einfach ein paar Gebäude hingepflanzt, statische Zuschauer „kleben“ an den Strecken usw. Leider kommt es ab uns zu auch zu Rucklern. Zwar eher selten, aber gerade dann, wenn sehr viele Kampfanimationen auf den Bildschirm gebracht werden, geht die ps vita doch spürbar in die Knie. Im Großen und Ganzen läuft das Spiel jedoch sehr flüssig, wenn auch nur bei 30 FPS.

Alles andere als flüssig sind dafür die Ladezeiten. Baut der Titel sonst auf Geschwindigkeit auf, geht diese zwischen den einzelnen Rennen dafür total flöten. So kommt es vor, dass man gut 45 Sekunden warten kann, bis man vom Menü dann mal im Rennen ist. Für die heutige Zeit sind solche Ladezeiten jedoch vollkommen inakzeptabel!

Neben der Solokampagne gibt es noch einige Multiplayermöglichkeiten. Sehr schön ist hier die Cross-Play-Funktion, mit der man gegen Spieler der PS3-Version antreten darf. Ob man daher nun online oder per AdHoc-Verbindung gegen andere Spieler antritt, bleibt dem Spieler überlassen. Nur die Anzahl der gebotenen Spielmodi könnte noch ein wenig aufgestockt werden.

Wichtig zu erwähnen ist noch, dass fürs Onlinespielen ein Online-Pass aktiviert werden muss. Hierbei ist es wie immer so, dass Erstkäufer diesen zum Spiel dazu bekommen, alle anderen, die keinen haben, diesen für knapp 10.- EUR im SEN erwerben müssen.

Fazit:

„WipEout 2048“ macht weitestgehend Spaß und bringt auch die nötige WipEout-Action gut auf die ps vita. Die langen Ladezeiten jedoch drücken den Spielspaß gehörig. Konzentriert man sich auf die Strecken und die Gleiter, geht „WipEout 2048“ vollkommen in Ordnung, die Umgebungsoptik ist jedoch nicht das Gelbe vom Ei.

Möchte man alle Trophäen ergattern, die ins Spiel gebracht wurden, hat man einiges vor sich, denn der Schwierigkeitsgrad steigt mit der Zeit gehörig an. In den ersten Rennen kommt man noch gut mit den Gegnern zurecht, später jedoch wird man sich an diesen die Zähne ausbeissen.

Ansonsten ist „WipEout 2048“ einer der besseren Starttitel, die es zum ps vita-Launch in den Handel geschafft haben, wer Rennspiele mag und sich nicht von den Ladezeiten abschrecken lässt, kann hier fast bedenkenlos zugreifen!

In dem Sega 3-Person-Shooter Binary Domain werden wir in das Jahr 2080 versetzt. Der japanische Roboterhersteller Amada hat die oberste Regel der Robotertechnik gebrochen und Roboter hergestellt, die von Menschen nicht mehr zu unterscheiden sind. Ein Spezialteam wird im Auftrag der internationalen Friedenstruppen nach Tokio geschickt um den Kopf des Konzerns für dieses Vergehen zu verhaften. Ein Kampf zwischen Mensch und Roboter entbrennt.

Vielleicht zwei Dinge Vorweg: Erstens bin ich kein besonders versierter Shooter Spieler, mir liegen friedfertigere Titel in der Regel mehr. Deswegen fehlen mir die Vergleiche zu den Konkurrenztiteln. Zweitens werde ich hier nur über den Kampagnenmodus schreiben, da ich den Onlinemodus noch nicht ausprobiert habe.

Und nun los.

Erste Schritte

Die ersten Minuten, oder vielleicht auch ein, zwei Stunden haben mich etwas befremdet. Das Intro-Video ist wirklich vielversprechend, aber dann beginnt das Spiel mit einer Art Tutorial, das doch seinesgleichen sucht. Völlig unkreativ bildet das Tutorial einfach den Anfang der Story, was dazu führt, dass man den Eindruck gewinnt, der von uns gesteuerte Held Dan Marshall – immerhin Survivor genannt und Mitglied einer Spezialeinheit – müsse wohl an Gedächtnisschwund leiden. Da wird man von seinem Kollegen und Kumpel doch glatt wie ein Kind behandelt. Mit selten dämlichen, öhhh ich meine „coolen“ Sprüchen erklärt er uns etwa, wie man schießt. Dabei scheint das, wie sich im Folgenden zeigt, so ziemlich das einzige zu sein, was Dan wirklich beherrscht. Nebenbei bemerkt zeigt sich hier schon eine weitere Schwäche, zumindest für mein Empfinden. Die durchaus gute Story wird leider immer wieder von „coolen Sprüchen“ im Stile von Leathal Weapon oder Bad Boys verwässert. Sei’s drum, ich hatte aus zuverlässigen Quellen erfahren, dass das Tutorial wohl nicht so toll ist, das Spiel aber besser und besser wird. Also schieße ich die ersten Roboter über den Haufen und harre der Dinge. Und das Spiel wird wirklich besser. Viel besser.

Das Spiel

Was soll ich sagen. Was mir am meisten aufstößt ist das sehr lineare Leveldesign. Ich denke, dass dies für Spiele wie Primary Domain üblich und von den Spielern gewünscht ist. Ich hätte mir aber eher gewünscht, dass man an der einen oder anderen Stelle auch mal eine Alternative zum stumpfen Durchballern hat. So wundert es mich zum Beispiel, dass man vor manchen Missionen sein Team zusammenstellen kann, es aber eigentlich keine Rolle spielt, wen man mitnimmt, da ohnehin nur gekämpft wird. Klar, der eine kämpft etwas offensiver, der andere gibt eher Rückendeckung, am Ende ballert man sich aber doch alleine durch. Aber was soll’s, nach einer Weile macht es richtig Spaß, dies zu tun. Und jedem, der vor allem daran Freude hat, sei das Spiel schon mal vor dem Fazit empfohlen. Da heißt es abschalten und Finger über den Controller fliegen lassen.

Ab und an werden die Shooter Szenen durch eine Art Geschicklichkeitssequenzen abgelöst, in denen man etwa mit einem Jet Ski durch die Kanalisation steuert. Das ist eine willkommene Auflockerung, auch wenn es schon mal nerven kann, wenn man eine solche Sequenz zehnmal wiederholen muss, weil man sie nicht schafft.

Natürlich warten auch immer wieder Endgegner auf das Team, die meiner Meinung nach mal besser mal schlechter gelungen sind. Meistens sind sie aber gut spielbar und auch gut designt. Das gilt übrigens für das gesamte Spiel. Die Roboter sehen zwar nicht besonders originell aus, man hat das Gefühl sie alle schon in verschiedensten Spielen und Filmen gesehen zu haben, aber wie soll ein menschenähnlicher Roboter auch aussehen? Bei Binary Domain sind sie jedenfalls super gelungen. Sie bewegen sich sehr schön rund und zerfliegen auch schön in ihre Einzelteile, wenn man sie mit massenhaft Blei zerlegt. Auch ansonsten ist das Design nicht sonderlich kreativ aber durchgängig geglückt und schön anzusehen. Man fühlt sich gut in die Welt des Jahres 2080 versetzt.

Was mir sehr gefallen hat waren dann noch die Verkaufsmaschinen, die über die Level verteilt waren. Hier kann man seine Medikits oder seine Munition auffüllen, sich diverse Boosts kaufen oder seine Waffen aufrüsten. Und das Beste ist: die Währung erhält man durch das Zerlegen gegnerischer Roboter. Also das ist doch wirklich großzügig vom Amada Konzern, dass er einem für das Zerstören ihrer Roboter Credits gewährt, die man dann an seinen Automaten wieder ausgeben kann um noch mehr Roboter kaputt zu ballern.

Nun noch etwas zur, wie ich finde, absoluten Stärke des Spiels, der Story. In wirklich wunderschön gemachten und oft super ins Spiel eingepassten Zwischensequenzen wird eine, wie ich finde, hollywoodreife Geschichte erzählt. Natürlich mit allen Schwächen, die eine Hollywoodstory auch hat, Klischees, Romanzen und eben coolen Sprüchen, aber trotzdem: das ist in Teilen durchaus Kino reif. Ich könnte mir das wirklich gut als Animationsfilm vorstellen und auch genau in dem Stil, denn die Zwischensequenzen sind super animiert, choreografiert und inszeniert. Also: Daumen hoch!

Fazit

Binary Domain ist ein 3-Person-Shooter, der mich sehr an ein Arcade Spiel erinnert hat. Gut vorstellbar, sich an einem schönen Automaten durch das Spiel zu feuern. Vielmehr sollte man auch nicht erwarten, und trotzdem kann man eine Kaufempfehlung für alle aussprechen, die genau das wollen. Die Atmosphäre stimmt, genauso wie die Grafik und die Story. Einzelne Ruckler machen da nichts aus, wie ich finde. Vielleicht könnte man noch die deutsche Synchronisation bemängeln, aber das schiebe ich jetzt mal auf meinen Geschmack und glaube, dass die Sprüche auch vielen gefallen könnten. Alles in allem war ich positiv überrascht, dass mir Shooter doch auch gefallen können.

Android Apps beherbergen viele Gefahren

Ein wesentlicher Vorteil von Android App Centern wie Google Play ist das riesige Spektrum an angebotenen Apps, die zum Download zur Verfügung stehen. Allerdings werden diese vor der Veröffentlichung nicht erst auf Herz und Nieren getestet, sondern erst, wenn User diese beanstanden. Dadurch resultiert allerdings der Nachteil, dass sich der User unter Umständen einer großen Gefahr aussetzt. Denn so hat jeder App-Entwickler die Möglichkeit, etwa über kostenlose Apps Schadcodes auf das Smartphone zu schleusen und so sämtliche Daten des Users auszuspionieren und sich diese zu Nutzen zu machen. Bei AndroidPit hingegen werden die meisten Apps, die zum Download angeboten werden, im Vorfeld von den AndroidPit Experten ausgiebig getestet und auf Grundlage dieser entsprechende Testberichte veröffentlicht. So geht der User beim App-Kauf keine Risiken ein. Damit der App-Kauf noch einfacher von der Hand geht, hat die Plattform AndroidPit eine ganz besondere App entwickelt und zwar das AndroidPit App Center.

Mit dem AndroidPit App Center alle Informationen sofort zur Hand

Das AndroidPit App Center stellt dem Besitzer eines Android Smartphones sämtliche Informationen zu den bei AndroidPit angebotenen Apps mobil zur Verfügung. Hier kann der User Testberichte lesen, Blogs und Foren des Anbieters besuchen und sogar über eine Suchfunktion nach bestimmten Themen suchen. Der Kauf einer App ist über das App Center deutlich einfacher als bisher, da hierfür sowohl PayPal als auch ClickandBuy und auch Gutscheincodes genutzt werden können. Sollte dem User einmal eine App doch nicht zusagen, so kann er diese innerhalb von 24 Stunden nach dem Kauf selbstverständlich wieder zurückgeben.

Über das App Center von AndroidPit kann man auf eine der größten Sammlungen an Android Apps zugreifen, die sich außerhalb der Google Play Plattform befindet. Für jede App gibt es eine individuelle Beschreibung und eine eindeutige Bewertung. Zudem wurden sämtliche Apps so genau wie möglich in entsprechende Kategorien sortiert, so dass der User diese noch besser finden kann. Die populärsten Apps werden stets aktuell in eine Top 10 Liste aufgenommen. So gibt es etwa eine Liste mit den zehn besten kostenlosen und eine Liste mit den zehn besten kostenpflichtigen Apps.

Nachfolgend werden zehn der zurzeit beliebtesten Piraten Spiele kurz vorgestellt. Diese sind allesamt kostenlos und können direkt im Browser über das Internet gespielt werden. Ein Download der Spiele ist daher nicht notwendig.

Die drei besten Piraten Spiele im World Wide Web

Allen Piraten Spielen voran befindet sich auf dem ersten Platz zurzeit das Piratenspiel „Skull Island“. Hier geht es für den Spieler um Gold, Rum und die wildesten Plünderungen. Im Kampf gegen viele weitere Piraten muss die sagenumwobene Pirateninsel Skull Island erobert werden.

Platz 2 belegt das inzwischen bereits recht bekannte Spiel „Pirates of Tortuga 2“. Nach einer wilden und stürmischen Nacht auf offener See haben nur zehn Mann überlebt, die nun auf einer Sandbank der Insel “Islas de Muerte” gestrandet sind. Ihre Aufgabe ist es, eine neue Siedlung zu errichten, Waren zu produzieren und eine mächtige Piratenflotte aufzubauen. Nach und nach muss sich der Spieler den Ruf des gefürchtetsten Seeräubers verschaffen.

Das Piraten Spiel „Pirates 1709“ ist ähnlich beliebt wie „Pirates of Tortuga 2“ und somit ebenfalls eines der bekanntesten Strategie-Abenteuer für Freibeuter und Piraten. Durch den Einsatz der richtigen Taktik gilt es, spannende Expeditionen und Seegefechte für sich zu gewinnen.

Die besten Piraten Spiele der Plätze 4 bis 10 – Ebenfalls empfehlenswert

Bei dem Piratenspiel „Insel Monarchie“ stürzt sich der Spieler in unzählige Abenteuer in einer schier unendlich wirkenden Welt mit mehr als 500.000 Inseln in rund 10.000 Ozeanen. Jede Insel und jeder Ozean wird von einem anderen Piraten und anderen Herrschern unsicher gemacht. Hier sind vor allem Strategie, Diplomatie und Kampfgeist überaus wichtig.

Mit blutrünstigen Piraten bekommt man es in dem Spiel „Händler und Piraten“ zu tun. Hierbei handelt es sich um eine überaus komplex gestaltete Wirtschaftssimulation sowie um ein durch Taktik bestimmtes Strategiespiel. Die Basis des Spiels bildet der Handel. So müssen Waren so günstig wie möglich eingekauft werden, um diese an einem anderen Ort für teures Geld wieder zu verkaufen. Doch böswillige Piraten meinen es nicht gut mit dem Spieler, denn sie haben es auf fremde Güter abgesehen.

Grünschnäbel, die einer der gefürchtetsten Seeräuber der sieben Weltmeere werden wollen, sind in dem Browsergame „Pirates Assault“ gefragt. Und in dem Spiel „Piratenkriege“ hat der Spieler die Wahl, ob er lieber als Spanier, Engländer oder Franzose über die Weltmeere segelt oder als heimatloser räuberischer Pirat sein Unwesen treibt. „Piratenkriege“ ist ein strategisches Simulations-Browsergame, in dem Tausende Piraten gegeneinander antreten.

Mit dem Piratenspiel „Inselpirat“ erhält der Spieler ein Langzeit-Strategiespiel, das in etwa mit dem Spiel „Die Siedler Online“ zu vergleichen ist. Denn hier gilt es, eine große Siedlung mit vielen verschiedenen Gebäuden zu errichten, Wälder und Felder anzulegen, Werften zu bauen und vieles mehr.

Neben dem Spiel „Pirates of Tortuga 2“ ist auch dessen Vorgängerversion „Pirates of Tortuga“ noch immer besonders angesagt unter den Piraten Spielen. Auch Platz 10 der beliebtesten Piratenspiele im Internet, das Echtzeit-Strategie Browsergame „Insel Imperium“, kann sich durchaus sehen lassen und wird immer wieder gerne gespielt. Hier geht es nicht nur um das Erbauen und Erwirtschaften einer einzigen Insel, sondern vielmehr darum, eine ganze Insel-Kolonie aufzubauen.

Ich persönlich war schon vom PS2-Vorgänger nicht sonderlich begeistert, daher wunderte ich mich ein wenig, wie sehr der Großteil der Spieler jubelte, als der Titel auf der E3 2010 angekündigt wurde. Nun gut, man soll nie einen Titel bewerten, bevor man ihn nicht selbst gespielt hat und daher ließ ich mich überraschen.

Nach einigen Verschiebungen war es nun endlich soweit und „Twisted Metal“ wurde in Europa veröffentlicht. Der US-Release fand schon einige Tage vorher statt, für die EU-Version stand das Releasedatum dann erst sehr kurzfristig fest.

Wie geht denn das?

Nachdem man den Titel in die Konsole gelegt hat, sollte man sich erst einmal mit der Steuerung vertraut machen. Diese ist leider so überladen, dass man in den ersten Single- oder Multiplayer-Partien hoffnungslos überfordert ist und sehr schnell ins virtuelle Gras beißen wird. Wer sich nun denkt, dass man sicher in die Singleplayer-Kampagne ein Tutorial gepackt hat, der wird enttäuscht werden. Um nämlich Infos und Tipps zu bekommen, wie man im Spiel Erfolg haben kann, muß man sich umständlich durch Videos und Textnachrichten klicken, statt durch ein „Learning by doing“ langsam aber sicher an die Steuerung herangeführt zu werden.

Wären wenigsten die Grundfunktionen so, wie man sie von einem Rennspiel erwartet, ginge es ja noch, aber in „Twisted Metal“ beschleunigt man z.B. mit der Quadrattaste, bremsen darf man dann, indem man den rechten Stick nach hinten zieht usw.

Es wird daher eine ganze Weile dauern, bis man die Steuerung halbwegs verinnerlicht hat und erste Erfolge im Spiel verzeichnen kann.

Singleplayer nicht erwünscht?

Diese Frage könnte man sich stellen, wenn man die Kampagne von „Twisted Metal“ spielt. Eine kurze Story, von der ich hier nun nichts verraten möchte, erzählt, warum dieser und jener Charakter an solchen Rennen teilnehmen muß/möchte, wie sie in „Twisted Metal“ stattfinden. Wie bereits aus den Vorgängern bekannt, ist die KI recht unfair und man wird einige Zeit brauchen, bis man die jeweiligen Missionsziele erfüllen kann. Für jeden der drei Story-Charaktere gibt es ganze zwei Missionen, danach ist das Spiel für Singleplayer quasi durchgespielt.

Andererseits muss man die Storymissionen spielen, um weitere Fahrzeuge freizuschalten, die man dann auch im Multiplayer verwenden kann.

Dann eben zu mehreren…

Im Multiplayer entwickelt „Twisted Metal“ dann jedoch endlich die Stärken, die das Spiel ausmachen. Wahnwitzige Rennen mit heißen Feuergefechten sind quasi an der Tagesordnung. Da man einiges an Waffen in den Fahrzeugen hat, bzw. „nachrüsten“ kann, wird zwar die Steuerung nicht einfacher, jedoch kann man vom MG bis hin zur Lenkrakete seinen Gegenspielern alles um die Ohren pfeffern, was ein gutes Waffenarsenal bieten sollte. Es stehen mehrere unterschiedliche Spielmodi zur Verfügung. Ob „Deathmatch“, „Last Man Standing“, „Nuke“ oder „Gejagt“, hier sollte eigentlich für jeden das richtige dabei sein.

Insgesamt warten acht Karten darauf, befahren zu werden, auf denen mit bis zu 16 Spielern gespielt werden kann. Wer nicht online spielen mag, kann mit bis zu vier Spielern im Splitscreen an einer Konsole spielen, was leider heutzutage kein Standard mehr ist.

Die Anzahl der verfügbaren Fahrzeuge geht in Ordnung. Jedes Fahrzeug hat bestimmte Eigenschaften, so ist das eine etwas schneller, hat dafür weniger Panzerung, ein anderes ist dick gepanzert, dafür sehr langsam. Somit dürfte für jeden das spezielle Lieblingsfahrzeug vorhanden sein. Neben den „normalen“ Waffen besitzt jedes Fahrzeug noch über Spezialwaffen. So wird der Eiswagen auf Knopfdruck z.B. mal eben zum Battlemech, während ein anderes Fahrzeug plötzlich zum Hubschrauber wird.

Technik…

Optisch präsentiert sich „Twisted Metal“ eher trist. Die Karten sind nicht mit sonderlich vielen Details ausgestattet, was jedoch während der Action nicht weiter auffällt. Einige der Karten erinnerten mich jedoch stark an die, die man aus der PS2-Fassung kannte, ich kann mich hierbei aber auch täuschen. Auf den Karten sind einige Gebäude oder Objekte untergebracht, die sich zerstören lassen. Leider gilt dies nicht für alles, was so in der Gegend herum steht und man erkennt auch nicht, was sich nun zerstören lässt und was nicht, daher kommt es oftmals vor, dass man ein Objekt aus dem Weg schießen will, stattdessen aber frontal dagegen fährt, da es sich nicht zerstören lässt. Das erschließt sich mir nicht wirklich, man bekommt so den Eindruck, die Entwickler sind an allen Ecken und Enden nicht mit dem Spiel fertig geworden, man hat es dann aber doch auf den Markt geworfen.

Explosionen und die unterschiedlichen Waffeneffekte gehen hingegen voll in Ordnung und sorgen für optische Highlights.

Auch der Sound geht in Ordnung. Die Motorensounds und die wummernden Waffen klingen sehr gut, Explosionen krachen um einen herum und selbst die deutsche Synchronisation kann sich hören lassen, hier gibt es also kaum etwas auszusetzen.

Zur Steuerung habe ich eingangs bereits einiges geschrieben. Diese ist einfach absolut überladen, für ein bestimmte Funktion muss man sogar den Controller ruckartig nach vorne kippen, möchte man diese auslösen. Warum man nicht die gängige Rennsteuerung verwendet hat und die anderen Funktionen auf die verbliebenen Tasten gelegt hat, wissen vermutlich nur die Entwickler…

Im Singleplayer läuft das Spiel vollkommen flüssig. Im Multiplayer kam es jedoch zu einigen – wenn auch sehr wenigen – unschönen Lags. Auch kam es in der Testphase einige Male vor, dass keine Server verfügbar waren, auch hier bekommt man den Eindruck, dass der Titel unfertig ist.

Fazit:

Ich persönlich wurde von „Twisted Metal“ nicht enttäuscht. Dies liegt aber nicht daran, dass es sich hierbei um einen Toptitel handelt, sondern eher daran, dass ich von vornherein keine großen Erwartungen in den Titel gesetzt hatte. Die Singleplayer-Kampagne ist vom Umfang her ein schlechter Scherz, die Steuerung absolut unkomfortabel und überladen und die Karten sind weder sehr liebevoll noch detailreich gestaltet.

Gut, die Action kommt in „Twisted Metal“ wieder gut rüber, zumindest dann, wenn man online oder im Splitscreen nicht alleine spielt, mehr als ein Spiel für zwischendurch bekommt man jedoch nicht geboten. Für langanhaltenden Spielspaß ist einfach zu wenig vorhanden, zu wenig freizuspielen und auch die acht Karten kennt man recht schnell auswendig. Hätte man sich entschieden, „Twisted Metal“ als Downloadtitel für um die 20.- EUR in den Store zu stellen, hätte man an diesen Punkten nichts aussetzen können. Für jedoch knapp 50.- EUR sollte man sich dreimal überlegen, ob man sich den Titel ins Regal stellen möchte. Gebrauchtkäufer sollten beachten, dass ein Onlinepass benötigt, wird, den man natürlich im Store erwerben kann, Erstkäufer haben diesen natürlich beim Spiel hinzubekommen.

Mein Tipp an die, die sich für den Titel interessieren: Anspielen und dann entscheiden, ob man sich „Twisted Metal“ zulegen sollte. Eine wirkliche Kaufempfehlung kann ich hier definitiv nicht aussprechen!

Hier geht direkt zum offiziellen STEAM Download.

Rückblick:

Während hierzulande Blockbuster wie Killzone 2 und Halo Wars die Verkaufscharts anführen, wirft Sony in Japan ein von den Medien bisher weitgehend unbeachtetes Spiel namens Demon’s Souls für Playstation 3 auf den Markt. Viel Potential scheint man dem von Atlus entwickelten Action-Rollenspiel nicht zuzutrauen, denn Demon’s Souls wird kaum beworben, ein Release den USA oder gar Europa ist nicht geplant. Zu unzugänglich, zu düster und, allem voran, zu schwer erscheint das Spiel den Verantwortlichen als dass es sich lohnen würde Kapital in dessen Vermarktung zu investieren. Doch nicht zum ersten Mal unterschätzen die Entscheider der Industrie ihre Zielgruppe: Ein knappes Jahr und über 100.000 verkaufte Exemplare später stellt man erstaunt fest, dass das hässliche Entlein namens Demon’s Souls nicht nur für euphorische Reaktionen bei Fachpresse und Spielerschaft sorgte sondern sogar dazu beigetragen konnte die Verkäufe von Sonys Konsole im Land der Handheld- und Wii-Spieler merklich in die Höhe zu treiben. So entschließt sich Hersteller Atlus schließlich ihr Baby auf eigene Faust in den USA zu vermarkten. Und auch als Demon‘s Souls im Sommer 2010 endlich auch offiziell in Deutschland erscheint setzt sich die Erfolgsgeschichte fort. Wertungen von durchschnittlich 90 % und hervorragende Verkaufszahlen sprechen für sich. Reichlich verspätet  lässt man sich bei Sony sogar zu der Stellungnahme hinreißen es sei wohl ein Fehler gewesen Demon’s Souls so wenig Beachtung zu schenken. Mit Dark Souls, dem offiziellen Nachfolger von Demon’s Souls, will von Anfang an alles richtig machen, und so erschien der Titel weltweit zum selben Datum – sogar in einer umfangreichen Sammleredition.

Zugegeben:

Ein wenig kann man Sonys anfängliche Skepsis der Reihe gegenüber vielleicht nachvollziehen. Gäbe es ein Buch mit dem Titel “Erfolgreiche Spiele designen für Anfänger” – Atlus würde sich mit Dark Souls über jeden einzelnen, in diesem Buch genannten Rat hinwegsetzen. Gehört es bei den meisten Spielen heutzutage zum Standard den Spieler leicht verständlich und intuitiv, Schritt für Schritt an Story, Charaktere und Gameplay heranzuführen, verfährt Dark Souls genau entgegengesetzt. Bis auf einige, spärliche Hinweise darauf, welche Funktion welchem Button zugewiesen ist, bleibt es dem Spieler selbst überlassen in die ungeheuer komplexen, unter der Oberfläche ablaufenden Spielmechaniken einzusteigen. Vermutlich kann man Dark Souls auch meistern ohne alle Zusammenhänge zu verstehen, wer jedoch seine Waffen und Charaktereigenschaften optimal einsetzen will, wird um stundenlange Recherche im Netz nicht umhinkommen.

Ähnlich unzugänglich wie der Rest des Spieles präsentiert sich die Handlung von Dark Souls. Wir finden uns in einer fantastischen, mittelalterlich anmutenden Welt, die in Urzeiten von mächtigen Drachen beherrscht wurde. Im Lauf der Zeit bemächtigten sich vier legendäre Fürsten der göttlichen Flamme und bezwangen die Drachen – das goldene Zeitalter der Menschen brach an. Doch seit einiger Zeit greift eine grausame Seuche um sich. Hunderte Menschen werden plötzlich zu Untoten, dazu verdammt ewig zu leben und dabei zusehends geistig und körperlich zu verfallen. Um der Plage Herr zu werden sperrt man kurzerhand all diese armen Kreaturen in ein Verließ um sie dort ihrem Schicksal zu überlassen. Doch eine Uralte Prophezeiung verkündet das Kommen eines Auserwählten aus den Reihen der Untoten, dem es gelingen wird aus seinem Verließ zu entkommen und die zwei Glocken des jüngsten Gerichtes zu läuten. Und so treffen wir unseren Helden zu Beginn des Spieles in einer Zelle in eben jenem Auffanglager für Untote an.

Zunächst gilt es allerdings noch das Aussehen unseres Avatars festzulegen und sich zu entscheiden, welcher Klasse unser Held angehören soll. Jeder der vorgegebenen Recken hat eine andere Ausrüstung und entsprechende Ausgangswerte, eignet sich also besser als andere für eine bestimmte Spielweise. So verfügt ein Krieger beispielsweise zu Beginn des Spieles über relativ hohe Kraft und Ausdauer, was ihm das Tragen von schwerer Rüstung und das Führen großer Schwerter ermöglicht, während ein Zauberer viele zum Wirken von Magie erforderliche Intelligenzpunkte mit auf den Weg bekommt. Die Wahl eurer Klasse beeinflusst jedoch nur die ersten Stunden des Spieles, da jede Klasse beliebig in jede Richtung entwickelt werden kann. Unseren fertigen Helden steuern wir aus gewohnter 3rd-Person-Perspektive durch allerhand unwirtliche Gemäuer und Landschaften und erwehren uns Heerscharen unterschiedlichster Gegner. Hierbei liegt es gänzlich in der Hand des Spielers, ob er auf brachiale Nahkampfangriffe, mächtige Zauber oder Pfeilattacken aus dem Hinterhalt setzt. Allerdings solltet ihr euch frühzeitig für einen Weg entscheiden und diesen konsequent beschreiten, da die Erfahrungspunkte in Form von Seelen zu wertvoll sind um auch nur eine davon falsch zu investieren.

Seelen benötigt ihr nicht nur zum Aufleveln eures Helden sondern auch zum Erwerben und Verbessern von Ausrüstung, sie sind also Zahlungsmittel und Erfahrungspunkte in einem. In Besitz von Seelen gelangt Ihr, wie gewohnt, durch Besiegen von Gegnern. Das besondere und frustrierende an Dark Souls ist dabei, wie schon beim Vorgänger, die Tatsache, dass ihr, wenn ihr das Zeitliche segnet, all Eure Seelen verliert und zum letzten Lagerfeuer zurückkehrt. Nun habt ihr eine Einzige Chance zum Ort Eures letzten Todes zurückzukehren und die eben verlorenen Punkte wieder einzusammeln. Solltet ihr unterwegs nochmals sterben sind alle kostbaren Seelen unwiederbringlich verloren.

Neben der Universalwährung Seelen gibt es die sogenannten Menschlichkeitspunkte, die das Karma-System aus Demon’s Souls ersetzen. Menschlichkeit erhaltet ihr entweder sehr selten direkt durch das Besiegen eines Gegners oder in Form von Items. Mit jedem Menschlichkeitspunkt den ihr erhaltet erhöht sich dir Wahrscheinlichkeit, dass Eure Gegner nützliche Beute hinterlassen, außerdem könnt ihr Menschlichkeit “ausgeben” um beispielsweise die heilende Wirkung eures Lagerfeuers zu verbessern oder euch von bestimmen NPCs von Flüchen befreien zu lassen. Auch diese Punkte gehen bei jedem Tod verloren. Es empfiehlt sich also auch hier äußerst sorgfältig und bedacht mit den Punkten umzugehen.

Eine Weiter Neuerung im Vergleich zum Vorgänger sind die Lagerfeuer. Da die Welt von Dark Souls nicht mehr in verschieden Level unterteilt ist sondern ein riesiges zusammenhängendes Gebiet ist, dienen die überall verteilten Lagerfeuer als Rücksetzpunkte, Itemlager und noch vieles mehr – zusätzliche Funktionen können im Spielverlauf freigeschaltet werden.

Es gäbe noch so vieles zu erklären über dieses tiefgründige, anspruchsvoll Spiel – es sei jedoch darauf hingewiesen dass Dark Souls bei aller Komplexität der zugrundeliegenden Mechaniken niemals zum trockenen Spiel mit Punkten und Statistiken wird, wie andere Genrevertreter – im Gegenteil: Sämtliche Gegner, vom mächtigsten Endboss bis zum gewöhnlichen MOB fordern vom Spieler ein Höchstmaß an Konzentration, Reaktion und Timing. So schafft es Atlus Werk dem gegenwärtigen Trend, zugunsten von actionreicherem Gameplay auf spielerischen Tiefgang zu verzichten entgegenzusteuern was dazu führt, dass Dark Souls zweifelsohne zu den schwierigsten Spielen dieser Generation gehört. Erfahrene Rollenspieler sehen sich leicht überfordert mit den immensen Anforderungen an Reaktionsvermögen und Geschicklichkeit im Kampf während versierte Action-Veteranen an der hohen Komplexität des Level- und Crafting-Systems scheitern.

Doch wer bereit ist sich dieser doppelten Herausforderung zu stellen und zudem eine große Portion Geduld mitbringt bekommt als Belohnung eines der einzigartigsten, forderndsten aber auch befriedigendsten Spielerlebnisse geboten das derzeit auf Konsole zu finden ist.

(Erhältlich für Playstation 3 & Xbox 360)